AIRE NO AR

Dirección: Rut Balbís

Interpretación: María Move y Álvaro Reboredo Ortega “Fitinho”

Técnica aérea de cuerda lisa: Álvaro Reboredo Ortega “Fitinho”

Técnica vocal y composición musical en directo: María Move

Iluminación: Afonso Castro

Bases electrónicas y grabación: Guillermo Cortiñas y María Move

Vestuario: Teresa Gutiérrez *Claudina Romero*

Producción, diseño gráfico, web, foto y vídeo: Manu Lago

Produce: Cía. Airenoar

Colaboran en producción: Teatro Principal de Compostela, Normal, Circonove, Casa Tomada y Centro Sociocultural de Santa Marta.

Colaboran en gira: Agadic - Xunta de Galicia, Gobierno Vasco - Danza Sarea.

Pieza de creación escénica que une dos disciplinas artísticas, nuevo circo en la especialidad de cuerda lisa y  voz y música, teniendo como nexo entre las dos el trabajo de cuerpo y de movimiento.

AIREnoAR parte de los encuentros y desencuentros de los dos intérpretes desde  sus lugares personales y desde los lugares que comparten, lugares construidos a partir del trabajo directo con el cuerpo, la cuerda y la  música. Las imágenes en bucle son la base de la composición.

El diseño de este vestuario se basa en la inspiración y la funcionalidad. El método de trabajo, observación desde los ensayos de creación del espectaculo y conversaciones con su directora e interpretes, a los tres agradecemos la total libertad que prestaron a nuestro diseño y creación.

La referencia de inspiración de la pieza fueron los haiku, poemas breves japoneses.  La poética del haiku generalmente se basa en el asombro y la emoción  que produce en el poeta la contemplación de la naturaleza.

A través de ello, intentando imitar la delicadeza de los haiku y del espectaculo en si, utilizamos para la construcción del vestuario tejidos naturales crudos que fueron teñidos por partes, a diferentes tiempos y cocciones con planta de té, queriendo hacer un guiño a la  ceremonia japonesa del té, un ritual influenciado por el budismo zen donde se sirve a un pequeño grupo de invitados en un entorno tranquilo comparable a los teatros donde este espectáculo cobra vida.

La delicadeza del diseño vino de la mano de la emoción que los movimientos y la música nos transmitieron

El  trabajo de patronaje, basado en múltiples cortes  otorgan a las piezas la flexibilidad requerida por el movimiento de los interpretes.

Fotografías por Manu Lago.

Pieza de creación escénica que une dos disciplinas artísticas, nuevo circo en la especialidad de cuerda lisa y  voz y música, teniendo como nexo entre las dos el trabajo de cuerpo y de movimiento.

AIREnoAR parte de los encuentros y desencuentros de los dos intérpretes desde sus lugares personales y desde los lugares que comparten, lugares construidos a partir del trabajo directo con el cuerpo, la cuerda y la  música. Las imágenes en bucle son la base de la composición.

El diseño de este vestuario se basa en la inspiración y la funcionalidad. El método de trabajo, observación desde los ensayos de creación del espectaculo y conversaciones con su directora e interpretes, a los tres agradecemos la total libertad que prestaron a nuestro diseño y creación.

La referencia de inspiración de la pieza fueron los haiku, poemas breves japoneses. La poética del haiku generalmente se basa en el asombro y la emoción  que produce en el poeta la contemplación de la naturaleza.

A través de ello, intentando imitar la delicadeza de los haiku y del espectaculo en si, utilizamos para la construcción del vestuario tejidos naturales crudos que fueron teñidos por partes, a diferentes tiempos y cocciones con planta de té, queriendo hacer un guiño a la  ceremonia japonesa del té, un ritual influenciado por el budismo zen donde se sirve a un pequeño grupo de invitados en un entorno tranquilo comparable a los teatros donde este espectáculo cobra vida.

La delicadeza del diseño vino de la mano de la emoción que los movimientos y la música nos transmitieron

El  trabajo de patronaje, basado en múltiples cortes  otorgan a las piezas la flexibilidad requerida por el movimiento de los interpretes.

Fotografías por Manu Lago.